PISA, MÁS ALLÁ DE LA TORRE INCLINADA...

            

          Pisa es una pequeña ciudad de la Toscana italiana, con unos cien mil habitantes. Fue fundada hacia el siglo VII a.C y por aquel entonces era una ciudad marinera etrusca, y más tarde romana. 

        

     En la Edad Media, compitió en el mar con Venecia y Génova, y extendió su influencia desde la costa africana a las islas de Córcega, Sicilia y Cerdeña. Más tarde y debido a las luchas entre Papado e Imperio, acabaría sometiéndose a las ciudades vecinas. Génova le atacó en el mar y Lucca y Florencia por tierra. A principios del siglo XV se encontraba totalmente dominada por Florencia. Privada de su flota y de su independencia, todavía vivió algunas épocas de brillantez cultural, merced al apoyo de los gobernantes florentinos. Entre sus personajes intelectuales destaca Galileo, físico y astrónomo nacido en 1564 que más tarde tendría problemas con la Inquisición por discrepar con respecto a la doctrina científica de la iglesia, que no aceptaba sus teorías sobre la rotación de la Tierra.

            El Arno es el mismo río que discurre bajo el Ponte Vecchio de Florencia. Es el que riega la llanura sobre la que se asienta Pisa y divide a la ciudad en dos partes. 

      Esta ciudad italiana es muy famosa por su torre inclinada , la Torre de Pisa, que se encuentra en la gran plaza denominada "Piazza dei Miracoli o Piazza dei Duomo. Esta plaza se encuentra amurallada en el corazón de la ciudad, en la Toscana Italiana, conocido como uno de los principales centros de arte medieval del mundo. Está dominada por cuatro grandes edificios religiosos:

          

                                                     - IL DUOMO

                           
  - LA TORRE INCLINADA DE PISA, el campanario de la catedral.

-   EL BAPTISTERIO

-  EL CAMPOSANTO

                         MAPA DE LA PIAZZA DEI MIRACOLI

                IL DUOMO 

        La catedral de Pisa fue construida por el gran maestro Buschetos. Es un templo cristiano construido con mármol y se encuentra situado en el Campo dei Miracoli, en la Toscana. Buscheto inició su construcción en 1064. Este arquitecto establece el característico estilo románico pisano. Nos muestra tanto el prestigio como la riqueza alcanzados por la REPÚBLICA MARINERA DE PISA en el momento de su mayor apogeo, el punto culminante de la ciudad. 

                        En ella se utilizaron procedentes de diferentes estilos: clásico, lombardo-emilianos, bizantinos y en particular islámicos, por la presencia internacional de los mercaderes pisanos de aquella época. El aspecto actual del complejo edificio es el resultado de varias restauraciones que se han realizado en diferentes épocas. Las primeras intervenciones que fue necesario realizar fueron en 1595, tras el incendio que tuvo lugar. Fue necesario elaborar las puertas de bronce de la fachada y a partir del siglo XVIII, se inició el progresivo revestimiento de las paredes internas con ayuda de pinturas en tela, destacando la de "Los quadrones con Historias de beatos y santos pisano", pintado por los artistas más importantes del momento gracias a la iniciativa por parte de algunos ciudadanos para financiar esa actividad comercial.  



       Las siguientes intervenciones para restaurar la catedral tuvieron lugar durante el siglo XIX, centrándose en las decoraciones internas y externas, sustituyendo en algunos casos las esculturas por ejemplo de la fachada, por copias.   

       Al principio, la catedral tenía planta de cruz griega. Hoy tiene  cinco naves, en forma de cruz latina,  con transepto y presenta entre sus características arquitectónicas un llamativo eclecticismo, como he comentado anteriormente por las diversas influencias clásicas, lombardas y orientales. La nave central está cubierta de madera y las laterales con bóvedas de arista, mientras en el crucero se levanta una cúpula elipsoidal.   El techo es a artesonados dorados del siglo XVII, en madera y pintado, por los florentinos Domenico y Bartolomeo Attiaciati. El techo actual dorado muestra el escudo de los Médici. En el punto de encuentro entre los transeptos y el cuerpo central se alza la cúpula, con frescos de la Virgen en la gloria y los santos de los pisanos Orazio y Girolamo Riminaldi.





 

Las columnas que separan las naves tienen bellos fustes de granito pulimentado, que junto con los antiguos capiteles y las basas áticas, uniformes, puede ser que provengan de algún edificio romano de Sicilia o de la propia Toscana, desmontado para enriquecer con sus despojos la nueva catedral. Estas columnas a su vez sostienen grandes arcos, sobre los cuales se encuentra la galería superior decorada con fajas de mármol blanco y verde formando una policromía natural.


Según parece, Bruscheto era un arquitecto griego. Debió de admirar más que los métodos orientales, a pesar de que en su obra también están presentes, las antiguas basílicas romanas. La gran catedral fue terminada después de la muerte de Buscheto por un tal Rainaldo, haciendo gala de una unidad arquitectónica tan solo comparable a la de los impresionantes templos clásicos. Sus líneas se encuentran dispuestas y razonadas para conseguir una gran unidad maravillosa.  

     El gran mosaico del ábside representa a Cristo en majestad, flanqueado por la Virgen y San Juan Evangelista. Este mosaico sobrevivió al incendio y recuerda a los de la iglesia de Monreale en Sicilia. Tan solo la cabeza de San Juan es obra de Cimabue. La cúpula, en el crucero de la nave con el transepto, fue decorada por Riminaldi, mostrando la ascensión de la Virgen. Pertenece al estilo gótico.

 

 

        Las fachadas exteriores muestran las mismas fajas alternadas, blancas y oscuras, que caracterizan a los edificios de Pisa. Además, en las enjutas de los arcos hay taraceas de mosaicos muy hermosas, sobre todo en la fachada principal. Su objetivo es el de producir un noble efecto de belleza arquitectónica con la simple repetición de arquitos y galerías, que forman una especie de celosía del muro de la iglesia. Aparentemente son iguales, pero observándolos con atención se advierte con qué estudio y arte lo que parecía uniforme es múltiple y rico en variedad y cómo todo se ha tenido en cuenta para que, con los medio más simples, el conjunto no resultase monótonoy vulgar. 

      Las galerías superiores tienen una variante en la segunda, donde se levanta una columna encima del centro de cada arco. En las pendientes de los tejados, los espacios se estrechan también; hay seis columnas encima de otras cinco de la glería inferior y así no aparentan una anchura desproporcionada en relación con la altura. Con la combinación de arcos y recuadros se decora toda la catedral de Pisa; no hay esculturas, sino formas geométricas de mosaicos de piedras duras y mármoles.

        Desde los tiempos del arte antiguo no se había conseguido un resultado tan admirable con tanta simplicidad de medios. ¿Por qué la obra resulta tan perfecta en lugar de ser monótona? Todo está dispuesto con un ingenio extraordinario: a veces, un pequeño trozo de mármol colocado en un ángulo es mayor que el del otro lado del mismo arco; las columnas de un mismo arco son también de diferentes alturas... 

          HAY UNA SENSACIÓN EN CADA CENTÍMETRO, y una acomodación a las necesidades arquitectónicas, que es la misma de la de las proporciones de la naturaleza orgánica...

              Las líneas no son tampoco rectas siempre tanto en el exterior como en el interior; sino que se hacen curvas para rectificar los efectos de la perspectiva, tal y como ocurría en los templos griegos. 

                

          La catedral de Pisa fue consagrada en el año 1118 por el papa Gelasio.  

                 Así pues, en la catedral la utilización de la galería de columnas como elemento ornamental alcanza un virtuosismo estilístico en la catedral. Sobre una primera planta de arcadas ciegas, la fachada se descompone en una filigrana que disimula las ventanas hacia el exterior, y le confiere un aspecto plano mediante alineaciones y superposiciones simétricas. 

                              EL PÚLPITO DE GIOVANNI PISANO

              


          Giovanni Pisano fue un escultor, pintor y arquitecto italiano. Era hijo del famoso escultor Nicola Pisano, que habiá recibido su formación en el taller de su padre. Aprendió sus oficios gracias a su padre y de hecho, colaboró con él colaborando en la realización del púlpito de la catedral de Siena, la fuente mayor de Perugia, y también en la decoración del baptisterio de Pisa. 

          A la muerte de su padre, hacia 1284, se estableción en Siena donde se ocupó más bien del diseño de la fachada que no se llevó a cabo totalmente, y también realizó esculturas para embellecerla, las cuales representan a los profetas del Antiguo Testamento que predijeron la llegada de Cristo. Además es muy importante tenerlas en cuenta porque constituyen un caso único en el estilo gótico por la variedad de las posturas y expresiones, además de por su concepción intensamente dramática. De hecho, es muy importante la inclinación de Giovanni Pisano hacia el Realismo y la tensión dramática. Se dice que desempeñó en la escultura un papel semejante al de Giotto en la pintura. 
  
            En 1297, Giovanni Pisano se trasladó a Pisa ocupando el cargo de maestro de obras de la catedral. Al mismo tiempo, realizó el púlpito de la iglesia de San Andres, en Pistoia, retomando el esquema gótico de su padre como punto de partida para llegar a conseguir una representación de gran viveza plástica y enorme fuerza emocional. 

              Por último, y no menos famoso, destaca el PÚLPITO DE LA CATEDRAL DE PISA. Es su obra más rica y elegante, combinando esculturas de bulto redondo con relieves de estudiada composición e intensa emotividad. Es en esta obra donde más consigue alejarse del estilo de su padre. Muestra nueve escenas del Nuevo Testamento, grabado todo ello en mármol blanco un con un efecto de claroscuro. También contiene una representación naturalista de un Hércules desnudo. Este púlpito con sus dramáticas escenas se ha convertido en su obra mestra. 

          Sus obras en general muestran una mezcla del gótico francés y el estilo clásico, por lo que Henry Moore llegó a definirlo como "EL PRIMER ESCULTOR MODERNO".

      

     


                 EL BAPTISTERIO

       
         El Battistero di San Giovanni es de estilo románico- pisano y se encuentra al oeste del Duomo. Prácticamente lo diseñó entero el Mestro Diotisalvi, un prestigioso arquitecto toscano de la época. empezando a construirlo en 1152, es decir, unos cien años después del Duomo. 

           Diotisalvi construyó un edificio religioso de enormes proporciones en mármol blanco y de planta circular, en conmemoración a la "Rotonda de la Anástasis", el grandioso mausoleo situado sobre el Santo Sepulcro de Jerusalén. Las obras del Baptisterio se programaron hasta el año 1180, cuando la parte superior de los arcos del primer nivel de la fachada se terminaron de construiry también cuando las columnas y los pilares interiores habían sido acabados. 

            En 1260, el famoso escultor italiano Nicola Pisano, retomó las obras del Baptisterio, que habían quedado interrumpidas durante décadas, aumentando la altura del Baptisterio mediante el posicionamiento de dos cúpulas. La superior y más pequeña de ellas es de forma cónica con la cima recortada y está situada sobre la principal en forma de hemisferio.
 

             Las obras sin embargo se continuaron a lo largo de otros dos siglos. Así pues, se observan elementos procedentes de dos estilos distintos. Los arcos ciegos que se encuentran en la parte baja de la fachada son de estilo románico- pisano. Sin embargo, las pequeñas galería superiores son de estilo gótico. El Baptisterio de San Giovanni de Pisa, cuya construcción y ornamentación interior se terminó en el siglo XIV, está considerado como el mayor de su estilo en el mundo de la Cristiandad. Tiene más de 107 metros de circunferencia y la cúpula mide 75 metros de altura.  Sus enormes dimensiones resultan más evidentes desde el interior que desde el exterior, a cauda de la visión directa y completa de las proporciones. La grandiosidad de la inmensa planta está delicadamente iluminada por cuantiosas y bellísimas vidrieras románicas y góticas dispuestas alrededor de los muros del edificio circular. 

El portal está flanqueado por dos columnas clásicas, mientras que las jambas interiores están ejectudas en estilo bizantino. El dintel está dividido en dos pisos. El inferior representa varios episodios de la vida de San Juan Bautista, mientras que el superior muestra a Cristo entre la Vrigen y San Juan Bautista, flanqueados por ángeles y evangelistas.

Cimborrio del Baptisterio de Pisa: Su inmensidad del interior es impresionante, pero es sorprendentemente sencillo y carece de decoración.

               La magnífica cúpula se sustenta sobre ocho columnas y cuatro pilares con espléndidos capiteles tallados, lo que da lugar a un efecto de luminosidad y de solemnidad sorprendentes. En el centro de la planta se encuentra la pila bautisma octogonal de mármol blanco obra del escultor gótico lombardo Guido Bigarelli da Como. Las ocho caras de las que consta la pila están ornamentadas con rosetones centrales y dibujos geométricos de mármol. en el centro de la pila se alza la hermosa escultura de bronce que representa a San Juan Bautista. 

         Junto a la pila se encuentra el SOBRESALIENTE E INNOVADOR PÚLPITO DE MÁRMOL BLANDO DE NICOLA PISANO,. Este púlpito se sustena sobre una columna central instalada en un pedestal con imágenes grotescas y representaciones de animales basadas en imágenes de antiguas religiones paganas, y seis columnas externas. De estas, tres de llas reposan sobre lomos de leones decorados con diseños románicos que representan el triunfo del Cristianos. Las columnas están rematadas con capiteles góticos espléndidamente tallados. Los arcos que conforman el púlpito cuentan con valiosos paneles labrados con las imágenes de los profetas, describiendo la vida de Nuestro Señor Jesucristo, comenzando por la Anunciación de la Virgen y terminando por la Pasión de Jesús y el Juicio Final. Se pone el punto final de la supeditación de la escultura a la arquitectura haciendo a esta independiente. en esta obra se ver´na los primeros desnudos clásicos apreciándose la autonomía de las fiugras. Se toma como modelo la escultura clásica. La novedad de este artista es una síntesis de escultura gótica con lo clásico. Las reminiscencias góticas las encontramos en los leones, arcos... Son seis columnas alternando su apoyo en leones y basas con una columna central. Destacamos la forma hexagonal. En el cuerpo superior hay cinco relieves y hay seis esquinas en las que se ven las figuras de la Caridad, la Templanza, la Fortaleza, la Fe y San Juan Bautista, todas ellas virtudes cardinales. La Virgen es una copia que se inspira en un sarcófago clásico.

       Como una de las diferencias fundamentales entre los dos púlpitos es que el Púlpito de Nicolá Pisano es de base hexagonal, mientras que el púlpito de la catedral es de base circular.

         

                                           

                TORRE DE PISA 

        Es el campanario de la catedral de Pisa. Fue construida para que permaneciera en posición vertical, como cualquier torre; pero comenzó a inclinarse tan pronto como se inició la construcción en agosto de 1173. Según algunas mediciones  y sondeos sabemos que la naturaleza del terreno sobre el que se asienta la torre (arcilla, arena fina y conchas fosilizadas). La torre tiene 8 niveles, una base de arcos ciegos con 15 columnas, 6 niveles con una columna externa y remata en un campanario. La escalera interna en espiral tiene 294 escalones. 

          El gobierno de Italia solicitó ayuda en febrero de 1964 para prevenr su derrumbe, y el 7 de enero de 1990 fue cerrada al público. Recientemente fue realizado un trabajo de reconstrucción para tratar de reducir el ángulo de inclinación. La construcción de la Torre se desarrolló a lo largo de tres etapa, durante un período de 200 años. La primera planta está rodeada de pilares con capiteles clásicos y arcos ciegos y se construyó en un período de éxito militar y prosperidad. Después de que se construyera la tercera planta en 1178, la torre se inclinó hacia el norte, debido a unos cimientos débiles en un subsuelo inestable. El diseño de esta torre era imperfecto desde su comienzo y su construcción se paró durante un siglo, como consecuencia de las guerras entre los pisanos y los estados vecinos. Este lapso de tiempo permitió al suelo asentarse, si no ya se habría derrumbado. 

       En 1272, la construcción fue retomada por Giovanni di Simone, arquitecto autor del caposanto. Entonces se añadieron cuatro nuevas plantas, con cierto ángulo con objeto de contrarrestar la inclinación.  En 1372, Andrea Pisano construyó la última planta (el campanario), y las campanas fueron instaladas. 

            Se combinan armónicamente los elementos góticos del campanario con el estilo románico de la torre. Hay siete campanas, correspondiéndose con cada una de las notas de la escala musical. 

            Sin embargo, tras la conclusión del campanario, la torre empezó a inclinarse pero ahora hacia el sur. Pocos años después de finalizada la torre el daño en su estructura se hizo manifiesto y muchos de los elementos de piedra originales realizados en mármol de San Giuliano fueron sustituidos, cambiándose por mármol blanco de Carrara.


             

           En 1934 Benito Mussolini ordenó colocar la torre en posición vertical, por lo que se vertió cemento en su base, para evitar filtraciones. El resultado fue inesperado, la torre se hundió aun más en la tierra reblandecida. Durante la Segunda Guerra Mundial la armada de los Estados Unidos destruyó todas las torres cercanas en Pisa debido a la amenaza que suponían los francotiradores desde esas posiciones. Se programó la voladura de la Torre inclinada, pero una orden de retirada en el último instante la salvó de la destrucción. El 27 de febrero de 1964, el gobierno de Italia pidió ayuda para prevenir la caída de la torre. Un conjunto de ingenieros, matemáticos e historiadores se asignó al proyecto y debatieron sobre los métodos de estabilización en las Islas Azores. Tras dos décadas de trabajo, la torre fue cerrada al público en enero de 1990.

           Muchos métodos se propusieron para estabilizar la torre, incluyendo añadir 800 toneladas métricas de plomo de contrapeso. La solución final para corregir la inclinación fue eliminar 38 m³ de tierra de la zona inferior a la base. La torre ha sido declarada estable para al menos otros 300 años:

Las labores de consolidación han permitido que la inclinación sea la que tenía en 1700, 3,99 metros. Para conseguirlo, se protegió el segundo piso con cables de acero revestidos de plástico, como podemos ver en la imagen. Así se cierran numerosas grietas de la pared y se reduce el riesgo de desplome. Además, se colocan 600 toneladas de lanchas de plomo junto a la pared norte del primer piso, para estabilizar la torre por este lado. Así, se reduce la inclinación hacia el sur en casi 1 cm. En 1995 se congela el terreno con nitrógeno líquido como paso previo a la retirada del contrapeso instalado en 1993. Sin embargo, se incrementa l a inclinación hacia el sur, hecho que se intenta frenar aumentando el contrapeso en 270 toneladas. John Burland, miembro de la Comisión Internacional para el Salvamento de la Torre de Pisa, aporta la solución al problema: extraer tierra de la banda norte de la torre.